Erika Asai

Jazzyな雰囲気で、大きな古時計「おしゃれコード」の秘密

「大きな古時計」のようなシンプルな曲を題材に、コードの選び方で響きがどう変わるかを紹介します。2-5進行やディミニッシュに馴染みのない人はコード進行を学ぶきっかけになると思います。

Erika Asai / オリジナル音楽の紹介

pianist & composer (Erika Asai）が制作したオリジナル音楽を４つのプロジェクトに分けて紹介。ピアノ中心の作品をYouTubeやtunecoreで配信中。

ピアノ即興してみたい！/ ①1-4-5-1の和音にメロディをつける/コンテンポラリーピアノ即興の例

自由に弾いて良い、と言われると固まってしまう人向け。1-4-5-1のコード進行とGM7を使って、即興でメロディを作るコツを紹介。コンテンポラリーピアノ曲の例

ひらめく音楽は、自分の素直な気持ちから

感情が静かに形を変え音になる瞬間。誰かの心に触れるインスト作曲の背景を、日々の気持ちや内面の揺れと共に綴りました。メロディは理論よりも心の深いところから生まれてきます。

バッハが教えてくれた癒しの不協和音

バッハのシンフォニア1番を練習して気づいた、不協和音の癒しについて綴っています。ぶつかる音が争わず、濁りが静けさへ変わっていく。その体験から見えた、揺らぎの美しさをピアノ演奏とともに紹介します。

「小松美羽/祈り宿る」を観て

小松美羽さんの展覧会《祈り宿る》をきっかけに、「魂」や「見えないもの」について考えました。現実的な視点を持ちながらも、創作の根っこにある感性と想像力について綴ります。

ピアノグレード、合格を目指すのもいいけど練習はほどほどに

ヤマハピアノグレード7級の即興課題を題材に、合格よりも“楽しむ”ための練習法を紹介。曲の構成やコード進行を通して、音楽を表現する力を育てます。

ピアノを弾くことは「空間を使うこと」と「全身運動」

ピアノの音は、指だけで生まれるものではありません。重心の置き方、脱力、体の軸、腕の方向…身体そのものが音に変わる感覚を、演奏者の視点で綴ります。技術は大事だけど、自分が出したい音と向き合いながら弾きたい方へ。

デジタルデトックス中のひとコマ

道南・四季の杜公園「花の丘」で過ごしたデジタルデトックスの日。スマホを閉じて空を見上げ、外の空気の中で心が整っていく。のんびりした時間の流れと、感性を取り戻す瞬間について綴った音楽家のエッセイ。

なぜ闇を抱える人は、さらに深い闇へ向かってしまうのだろう？

闇を抱える人がなぜさらに深い闇へ向かってしまうのか。音楽や言葉に救われる瞬間、波長が合わない音の不思議、気持ちが下がっている時の小さな光について考えます。

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